Tra emulazione, catarsi, protesta sociale e strumentalizzazione. Modelli educativi nel teatro italiano dal Rinascimento a oggi

Attraversando in modo sintetico la storia della letteratura teatrale italiana dal Rinascimento all’estremo contemporaneo, il presente contributo intende soffermarsi sulle diverse modalità attraverso le quali il teatro si è fatto vettore di un progetto pedagogico. Nella prima sezione, che insiste sulla letteratura di antico regime, ci si sofferma sul dibattito tra drammaturghi aristotelici, interessati a offrire un’educazione emotiva al pubblico grazie al procedimento catartico, e autori di drammi cristiani, desiderosi di mettere in scena modelli da emulare nella strada verso la salvezza eterna. Nella seconda, incentrata invece sugli ultimi due secoli, si rileva un netto cambiamento di prospettiva, dal momento che il teatro viene impiegato per stimolare lo spirito critico e animare una sorta di protesta contro le storture della società, oppure, più di recente, diventa uno strumento pedagogico molto efficace nella misura in cui travalica l’edificio teatrale e viene impiegato dai docenti in classe.